Cimarons - In Time (1974)

DESCARGA

Oi Skall Mates - 12 - Mates Skall Nighter Woo

01. Let's Bald Head
02. Justice Calling 69
03. Nishiogi Tokio
04. Scooter Boy, Scooter Girl
05. Summer Mint Blue
06. Nutty Sound
07. No Name
08. Sadness
09. Enjoy Yourself
10. Skinhead Runnin'

DESCARGA

Moonwalk Treasure Isle Skinhead Reggae Anthems - V.A

01. Bluebirds Flying Over - Silvertones
02. Moonlight Lover - Landis, Joya
03. Moonlight Groover - Wright, Winston
04. Hey Girl - Melodians
05. Sweet Soul Music - Gladiators
06. If You See Jane - Yardbrooms
07. Remember That Sunday - Ellis, Alton & Phyllis Dillon
08. Love Up Kiss Up - Termites
09. Black Coffee - McCook, Tommy
10. Mother's Tender Care - Ethiopians
11. Those Guys - Sensations
12. My Girl - Adams, Glen
13. I Wish It Would Rain - Techniques
14. Lonely Night - Melodians
15. Ali Baba - Holt, John
16. Ease Me Up Officer - Jarrett, Winston
17. Lipstick On Your Collar - Dillon, Phyllis
18. You Were To Be - Gladiators
19. Darling Please Return - Barons
20. My Desire - Yardbrooms
21. Moonwalk - Wright, Winston
22. Boom Shacka Lacka - Lewis, Hopeton & The Chosen Few
23. Every Day Will Be Like A Holiday - Sensations
24. Hopeful Village - Tennors
25. Moon Invader - Wright, Winston
26. Angel Of The Morning - Landis, Joya

DESCARGA

Skin Deep - Football Violence

1. Football Violence
2. Boots on his Feet
3. Count the Dead

DESCARGA

La Naranja Mecanica de Anthony Burgess (Obra Literaria)

La Naranja Mecánica (cuyo título original es A Clockwork Orange) es una novela de Anthony Burgess, publicada en 1962 y adaptada por Stanley Kubrick en la película homónima aparecida en 1971. Se la considera parte de la tradición de las novelas distópicas británicas, sucesora de trabajos como 1984 y Un mundo feliz.

Burgess mencionó que el título se deriva de una vieja expresión cockney (As queer as a clockwork orange, que podría traducirse como "tan raro como una naranja mecánica"), pero descubrió que otras personas encontraban nuevas interpretaciones para el título. Por ejemplo, hubo gente que creyó ver referencias a un antropoide (más precisamente a un orangután, pues la palabra orang es de origen malayo) mecánico. Hubo rumores de que Burgess tuvo la intención de titular su libro originalmente como "A Clockwork Orang" y que tras una ultracorrección terminó con el título con el que lo conocemos hoy. En su ensayo "Clockwork oranges", Burgess menciona que "este título sería ideal para una historia acerca de la aplicación de los principios pavlovianos o mecánicos a un organismo que, como una fruta, cuenta con color y dulzura". El título alude a las respuestas condicionadas del protagonista a las sensaciones de maldad, respuestas que coartan su libre albedrío. Otra versión es la que menciona que siendo, el título original de la película "A Clockwork Orange", "orange", en inglés significa "naranja", en verdad proviene de otra palabra: "ourang", una vocablo de Malasia -donde el autor del libro, Anthony Burgess, vivió durante varios años. Esta palabra tiene otro significado y es el de "persona". De esta manera, el escritor hizo un juego de palabras, y realmente, lo que el título significa es "El hombre mecánico". Esta relación entre el hombre y la fruta como creaciones divinas se explora en un pasaje del mismo libro.

El libro, narrado por Alex, está escrito con abundancia de expresiones nadsat, una jerga ficticia (glosario nadsat-español) adolescente, mezcla de palabras basadas en el idioma ruso, ciertas voces de la jerga rimada Cockney y palabras inventadas por el propio autor. En la segunda parte del libro (capítulo 6), uno de los médicos de Alex, el doctor Branom, describe así el nadsat: "Fragmentos de una vieja jerga. Algunas palabras gitanas. Pero la mayoría de las raíces son eslavas. Propaganda. Penetración subliminal". Burgess escribió que su libro, leído de forma sistemática, era como "un curso de ruso cuidadosamente programado".

Especialmente famosa se hizo la expresión "horrorshow" (transcrita en la edición de Minotauro como "joroschó" y en el doblaje castellano de la película como "de horrores"). Es un juego de palabras entre la expresión rusa para bien o bueno y el inglés "horror show", espectáculo de horrores.

Burgess, agudo comentarista de la obra de James Joyce, sobre la cual escribió los ensayos "ReJoyce" y "Joysprick", tomó de éste la solución de inventar un nuevo lenguaje insertando palabras de otros idiomas.

El autor utilizó este recurso -la creación de una jerga adolescente- para hacer atemporal la obra, ya que de otro modo el paso del tiempo hubiera revelado en la sintaxis y vocabulario un libro no actual. De este modo, al crear una forma artificial para narrar el argumento, éste lenguaje actuaría con un efecto antienvejecimiento que permitiría su lectura fluida pese al paso del tiempo.




Ahí pa los que les cuadra leer!

DESCARGAR

Freddie Notes & The Rudies - Unity (1970)

1. Dont Fight It
2. Melting Pot (3:24)
3. Down On The Farm (3:30)
4. Unity (2:48)
5. The Bull (2:43)
6. Easy Street (3:05)
7. Shanghai (2:32)
8. Rocco (3:10)
9. I Dont Want To Live Up To The (3:13)
10. Guns Of Navarone
11. Saints
12. We Are To Be

DESCARGA

Skin Deep - More than Skin Deep (1988)

1. Our Own Way
2. All The Fun
3. Baddies Boogie
4. Come Into My Parlour
5. There's Much More
6. I Won't Be Fooled
7. More Than Skin-Deep
8. The Sycamores
9. Another Way
10. What Else Could We Do


DESCARGA

Prince Buster - Fabulous Greatest Hits 1963 - 1981

01 - Madness
02 - Al Capone
03 - Wash Wash
04 - God Son
05 - Its Burkess Law
06 - 10 Commandments
07 - Blackhead Chineman
08 - 30 Pieces Of Silver
09 - Hard Man Fe Dead
10 - Earthquake
11 - Judge Dread
12 - Ghost Dance
13 - Take It Easy
14 - Too Hot
15 - My Girl
16 - This Is A Hold Up
17 - Shaking Up Orange Street
18 - Big Five
19 - Rough Rider
20 - Wreck A Pum Pum
21 - Julie on My Mind
22 - Pharaoh House Crash
23 - Tie the Donkeys Tail
24 - Finger

DESCARGA

Prince Buster

Cecil Bustamente Campbell (nacido el 28 de mayo de 1938), más conocido como Prince Buster, es un músico musulmán de Kingston, Jamaica, y es recordado como una de las máximas figuras del ska y el rocksteady. Sus discos en el sello Blue Beat en los 60 han inspirado a multitud de cantantes de reggae y ska.

Campbell nació en una familia de clase obrera en Kingston. Hijo de un maquinista de tren, creció en uno de los barrios más duros de la ciudad. En su juventud desarrolló el gusto por la música y tuvo el deseo de convertirse en cantante. En 1956 comenzó a cantar en clubes nocturnos de Kingston por poco dinero. Formó varios grupos con amigos, no teniendo verdadero éxito con ninguno de ellos.

Lo que entonces ocurrió en la carrera musical de Campbell tuvo que ver con la creciente locura de los sound system. Por toda Jamaica los promotores musicales conducían camionetas con enormes equipos estéreo para organizar fiestas ambulantes. Los operarios de los sound system ponían los discos de R&B más populares, y a menudo tenían un cantante llamado toaster que convocaba al público, coreaba y fanfarroneaba animadamente; el toaster fue la influencia inicial de los primeros raperos.

Cierto día Campbell fue presentado a Clement Dodd, un hombre de negocios musicales que operaba con los sound systems más populares de Kingston. Como anécdota, Campbell no fue contratado como músico sino como guarda de seguridad; a causa de los fans devotos de un sound system en particular las fiestas, algunas veces, se podían poner un poco violentas y Campbell había sido un hábil boxeador aficionado en la adolescencia. En este trabajo se ganó el sobrenombre "The Prince", que sumado al apodo de la niñez "Buster" (de su nombre Bustamente), formaron el nombre con el que se le conoció.

GRABO APENAS UN PAR DE TEMAS PARA DODD Y ENSEGUIDA FUNDO SU PROPIO SOUND SYSTEM / COMPANIA DISCOGRAFICA / TIENDA DE DISCOS LLAMADA "VOICE OF THE PEOPLE" UBICADA EN UNA MITICA DIRECCION: "36 CHARLES STREET", DE KINGSTON. ¿ CUAL FUE LA PRIMER CANCION QUE PRODUJO ? EL CLASICAZO "OH CAROLINA" DE LOS FOLK BROTHERS CON EL ACOMPAÑAMIENTO MUSICAL DEL MITICO PERCUSIONISTA RASTA COUNT OSSIE ( ESTAMOS HABLANDO DEL AÑO 60, O SEA QUE BUSTER FUE EL PRIMERO EN GRABAR MUSICA RASTAFARI, EN ESTE CASO NYAHBINGI, EN LA HISTORIA DE LA ISLA.

TAMBIEN EN ESTE TEMA SE GRABAN POR PRIMERA VEZ PALMAS MUY USADAS EN LAS IGLESIAS ). LOS EXITOS DE PRINCE BUSTER Y DE LOS ARTISTAS QUE PRODUCIA SE SUCEDIAN NO SOLO EN JAMAICA SINO TAMBIEN PEGABAN MUY FUERTE EN INGLATERRA, PRIMERO ENTRE LA COMUNIDAD JAMAIQUINA Y DESPUES ENTRE LOS MODS, A FUERZA DE HIMNOS COMO "MADNESS", "ONE STEP BEYOND", "AL CAPONE" Y "ENJOY YOURSELF". TAMBIEN GIRO MUCHO POR INGLATERRA CON UN ÉXITO INCREIBLE. OTROS MERITOS DE PRINCE: INTRODUCIR A LEE PERRY EN LA INDUSTRIA MUSICAL (EL FUE EL QUE SE LO PRESENTO A COXSONE EN EL 59) E IMPULSAR LAS CARRERAS DE LAS PRIMERAS ESTRELLAS DEL SKA (APARTE DE LOS WAILERS) DERRICK MORGAN Y LOS MAYTALS. TAMBIEN DESCUBRIO A BIG YOUTH. PRINCE BUSTER SE DESTACO EN CADA GENERO QUE INCURSIONO DESPUES DEL SKA, EL ROCKSTEADY Y EL EARLY REGGAE Y A PRINCIPIO DE LOS 70's SE DIO CUENTA QUE SUS VIEJOS EXITOS VENDIAN MAS (SE AGOTABAN), QUE LOS QUE ESTRENABA ENTONCES SE DEDICO A REEDITAR TODO SU CATALOGO, QUE ES EXCELENTE.

POR SUPUESTO "MIENTRAS" PRODUCIA TEMAS DE DENNIS BROWN, JOHN HOLT, DENNIS ALCAPONE Y ALTON ELLIS ENTRE MUCHISIMOS OTROS Y ADEMAS EXPERIMENTABA CON UN SONIDO QUE SURGIA: EL DUB. DURANTE LOS 80's Y 90's SIGUIO GRABANDO, CON MENOS CONSTANCIA PERO SIEMPRE EXITOSAMENTE Y MANTENIENDO SU BUEN GUSTO. EN EL 98 LOS PANTALONES LEVY's USARON UNA CANCION SUYA "WHINE & GRIME" EN UNA PUBLICIDAD Y SE METIO CUARTO EN EL RANKING INGLES. ACTUALMENTE GOZA DEL RESPETO Y LA POPULARIDAD QUE SOLO CONSIGUEN LOS GRANDES, QUE POR SUERTE EN JAMAICA HAY Y MUCHOS.

Eric Donaldson - Love of the Common People (1971)

Cherry Oh Baby
Miserable Woman
Got To Get You Off My Mind
Please Let Me Love You
Go Away
The Lion Sleeps Tonight
Love Of The Common People
Never On Sunday
Can't Happen This Way
Build My World
Sylvia's Mother
Breaking My Heart
I'm Indebted To You
Blue Boots
What A Festival
DESCARGA

Byron Lee & The Dragonaires - Reggae Round The World (1973)

DESCARGA

Byron Lee & The Dragonaires

Nacido el 27 de Junio de 1933 en Christiana, Manchester, Jamaica. A Finales de los 50 es cuando Byron se destaca por primera vez en la escena musical de la isla después de la formación de The Dragonaires.

Byron Lee y The Dragonaires hicieron su debut discografico en 1959, con "Dumplin`s" el cual lo grabaron en WIRL, estudio del cual era propietario Edward Seagan futuro primer ministro Jamaiquino, Single que tiene la particularidad de ser el segundo disco jamaiquino editado por el sello Blue Beat en el Reino Unido. Pudiéndose escuchar como rarezas un órgano electrónico, nunca visto en Jamaica, y un bajo Fender que Lee había comprado en una visita que hizo a Estado Unidos.

Luego de esto en 1961 la banda hace una aparición en la Película de James Bond, "Dr No". Si bien la banda realiza varias canciones a lo largo de la películas las grabaciones fueron realizadas por el guitarrista Ernest Ranglin.

Byron sigue siendo en Jamaica muy popular debido a su arduo trabajo durante años sobre Ska y Rocksteady, además desempeñando variedades de estilo acompañado con giras en la Isla y el mundo.

A principios de 1969, Byron lanza Dynamic Sound Recording, un complejo estudio el cual rápidamente se convierte en un factor importante para el crecimiento de la industria de la música Jamaiquina.

El aumento de la popularidad del Roots y el Dub a mediados de los ´70, se tradujo en el abandono de Byron del Reggae a favor del Soca, genero musical derivado del Calipso y bastante cercano musicalmente al Dancehall. Decisión que dio lugar a la creación de una cantidad considerable de Hits entre los cuales podemos destacar "Tiney Winey", "Give Me Soca" y "Dancehall Soca".

Byron y su grupo continuaron con Soca entre otros estilos a lo largo de los años que siguieron, y al mismo tiempo tal vez nunca haya sido el mas de moda entre los aficionados del Reggae, pero su importancia en el crecimiento y el éxito de lamúsica Jamaiquina en su conjunto nunca debería subestimarse.

La música Jamaiquina pierde uno de sus pilares fundacionales, Byron Lee fundador de The Dragonaires y pionero en llevar la música Jamaiquina hacia el mundo falleció de cáncer el Martes 4 de noviembre en el Hospital Universitario de West Indies, Jamaica a los 73 Años.

Byron, había estado recibiendo tratamiento en Miami, Florida, en las semanas previas de su muerte había decidido regresar a Jamaica debido a su deseo de pasar sus últimos días en su casa natal.

The Aggrolites - The Aggrolites (2006)

1. Funky Fire
2. Mr. Misery
3. Time To Get Tough
4. Thunder Fist
5. Countryman Fiddle
6. Work To Do
7. Death At Ten Paces
8. Someday
9. The Volcano
10. Heavier Than Lead
11. Sound Of A Bomshell
12. Fury Now
13. 5 Deadly Venoms
14. Grave Digger
15. Prisoner Song
16. Love Isn't Love
17. Sound By The Pound
18. Lightning & Thunder
19. Aggro

DESCARGA


Aggrolites es un grupo procedente de California. Su estilo es el skinhead reggae, con influencias jamaicanas de grupos como Symarip o The Hippy Boys, entre otros, aunque además fusionan este estilo con otros como el funk, o el soul. Entre sus discos figuran «Dirty Reggae» (2003), «The Aggrolites» (Hellcat, 2006) y «Reggae Hits L.A.» (Hellcat, 2007).

The Aggressors - Reggae - Steadae - Go (1970)

Whisky & Soda
Wonderful World, Beautiful People
Stop Teasing
The Way You Do
You Got Soul
Liquidator
Return Of Django
Cradle Days
Angle Of The Morning
Soul Of The Jungle
Dark End Of The Street
Cupid
Un excelente album 100% recomendado

DESCARGA

Symarip - Skinhead Moonstomp (1969)

Skinhead Moonstomp
Phoenix City
Skinhead Girl
Try Me Best
Skinhead Jamboree
Chicken Merry
These Boots Are Made For Walking
Must Catch A Train
Skin Flint
Stay With Him
Fung Shu
You're Mine

Clasico
Descarga





Nació en Kingston, Jamaica en 1946, hijo de madre jamaicana y padre norteamericano. Roy Ellis era ya un brillante cantante solista a la edad de 10 años en el Children Gospel Choir en la Baptist Church de Kingston. En sus dias de colegio entabló una fuerte amistad con Jimmy Cliff y tambien Bob Marley estaba dentro de su círculo de amistades. En los 60, Roy Ellis es el músico que lideró el grupo Symarip (antes llamado The Pyramids) desde los años 60 hasta finales de los 80.

Aquella formación grabó un disco, "Skinheads Moonstomp", que es uno de los acetatos más vendidos de la historia del reggae. Ese álbum se editó en 1968 y marcó al entonces naciente movimiento skinhead, determinando el estilo de música asociado a él en sus distintas tendencias ideológicas posteriores.

Roy Ellis fue el líder de Symarip y también el compositor de gran parte de su repertorio, una vez disuelto Symarip, desarrolló una carrera musical de cierto éxito practicando soul, gospel y blues. Además ha trabajado con cantantes populares, como Celin Dion, Tina Turner o Phill Collins, realizando diversas labores para sus giras europeas (como por ejemplo ejerciendo de director musical de la sección de coros.)

Actualmente Roy Ellis A.K.A Mr. Symarip, ha vuelto a la escena reggae ska tras haber dedicado su carrera al gospel en los últimos años, arrasando en directo con su poderosa voz y sus espectaculares bailes, por toda Europa.
Despues de dos décadas de éxitos con su carrera de gospel y soul en Suiza, Roy ha decidido volver a la escena Reggae con ‘The Skinheads Dem A Come’ (The Skinheads Are Comming, en jamaicano), un disco lleno de éxitos, cada uno de los cortes de este álbum es un single potencial.